ON/CRYING - The Gravity of Tears af Antoinette Helbing

Gråd er en af de mest grundlæggende måder at kommunikere på. Alligevel aflærer de fleste af os evnen til at græde foran andre. Gråden er blevet privat.

ON/CRYING giver os gråden tilbage som noget forløsende og helende. Som noget socialt, der kan binde os sammen. Og som noget oprørsk og fremmed i et samfund, der virker lammet og ængsteligt, mens kriser og krige præger verden.

ON/CRYING giver den hjemløse gråd et hjem. Værket er inspireret af professionelle grædekoner, som græder uden skam og hæmninger. De græder med hele kroppen – med gestik, stemme og tekst i ritualer, der hjælper mennesker videre gennem store livsforandringer. De fungerer som jordemødre for nye begyndelser og erkendelser.

Ligesom grædekonerne hjælper de to performere i værket med at skabe rum for gråden. De slipper tårer løs fra nutiden, fortiden og fremtiden – fra sig selv og fra andre.

Vi møder dem i The Crying Room – en installation, hvor væsker glitrer, drypper, smelter og flyder som i et videnskabeligt laboratorium. Et destilleri, der spejler vores tårekanaler, og hvor lydlandskabet bevæger sig mellem det rungende og det helt nære, hviskende. Det er det indre liv, der flyder over.

I en tid, hvor vi ofte glider hen over vores følelser, inviterer performancen os til at dykke ned i hele spektret af menneskelige emotioner og blive der et øjeblik. På den anden side af overgivelsen venter noget nyt.

Om kunstneren

Antoinette Helbing er en tysk koreograf baseret i København. Hendes værker udspringer af en dyb fascination af kroppens rolle i sociale relationer. I de senere år har hun undersøgt fænomener som latter, gråd og måden, vi skaber vores selvbillede i mødet med andre.

Senest skabte hun The Laughing Crowd, som kunne opleves under Metropolis Festival i 2023.

Hun arbejder med at skabe sociale rum, der vækker sanserne og inviterer publikum til at interagere. Publikum kommer tæt på performerne, og hendes praksis er bl.a. inspireret af Feldenkrais-metoden.

Varighed: 70 min. (installationen er åben til kl. 22.30)

Praktisk:

TID 17.-23. maj kl. 19.30 (undtagen 19/5)
STED Brønshøj Vandtårn, Brønshøjvej 29, 2700 København
HVAD Performance & installation
GRATIS – reservation anbefales

Kreditering

Koreograf og danser: Antoinette Helbing
Danser: Alica Minar
Komponist og vokal coach: Katrine Faber
Komponist, lyddesigner og tekniker: Emil Vodder Kristensen
Scenograf og kostumedesigner: Inbal Lieblich
Dramaturgisk mentor: Mirko Guido
Lysdesigner: Carina Backman
Outside Eye: Jonas Schnor
Produktion: Lenka Vořechovská
Lament coach: Tuomas Rounakari

Foto: Jan Vesala

Arrangør: Metropolis 

Støttet af: The Danish Arts Council, Nordisk Kulturfond Opstart, Wilhelm Demant Fonden, Augustinus Fonden, Wilhelm Hansen Fonden, Dansk Skuespillerforbund, Knud Højgaards Fond, Aage og Johanne Louis- Hansens Fond, Beckett-Fonden, Hoffmann og Husmans Fond & Brønshøj-Husum Lokaludvalg og i samarbejde med Brønshøj Vandtårn

Residencies: Akademiet KBH, Forsøgsstationen, Holstebro Dansekompagni, Dance Cooperative, Studio Alta Prag, Studio Tanca Banska Bystrica

Co-Production: Metropolis, PASSAGE Festival, Sydhavn Teater

Metropolis’ sommerprogram er støttet af Københavns Kommune og Statens Kunstfond